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“无人理解又如何?” 当这句振聋发聩的私语跃然纸上,你是否也曾感到一丝共鸣?塞萨尔·塞尔努达,这位被誉为“最不西班牙的西班牙诗人”的灵魂舞者,在《致未来的诗人》里,用一种近乎预言的笔触,描绘了每个孤独探索者内心深处的渴望。他那“来自疯狂土地的身体”,挣扎着要化身为翅膀,冲破时间的藩篱,只为与另一个灵魂相遇。这不仅仅是一首诗,更是一封横跨岁月的信,写给每个在未来白昼深渊中,渴望被理解、被看见的你。 哈罗德·布鲁姆盛赞,如果诗歌有其守护圣徒,那狄金森、策兰之外,塞尔努达也必定占有一席之地。而奥克塔维奥·帕斯却称他为“最不西班牙的西班牙诗人”,这看似矛盾的评价,恰恰揭示了塞尔努达诗歌的独特魅力——他超越了地域与时代的束缚,以其独特的视角和深刻的情感,触及了人类共同的经验。 想象一下,一位诗人,他跨越遥远的时空对你发出邀请,请求你以“新的尺度安顿我的激情”。他寻求的不是肤浅的认同,而是灵魂深处的共振。他或许在那个时代孤独,但他笃信在未来,在你的眼中,他能找到那份渴望已久的理解和友谊。 这不仅仅是诗歌,这是一种呼唤。它召唤着每一个心有灵犀的读者,去探索那些“你不会知道今天的我以怎样的爱”所承载的深沉情感,去感受那种为了一个未知的你,在时间“白色深渊”中苦苦追寻的执着。 你是否也好奇,这位被布鲁姆和帕斯如此评价的诗人,他的笔下究竟蕴藏着怎样的魔力?他如何用文字凿开时间的墙壁,用炽热的情感预见未来?此刻,何不放任你的目光,与塞尔努达来一场超越时空的灵魂对话,去发现他为你留下的,那份最真挚的邀请?
序言(赵振江) 《最初的诗》 “孤独中。感觉不到……” 《一条河,一种爱》 内华达 《被禁止的愉悦》 人群中 我躺着 如果人能说出 独自等待 “对一些人来说,活着” 让我留着这声音 以激情还激情 在海底 我来是要看看 《乞灵》 诗人的荣光 《云》 致死去的诗人 (F. G. L.) 拉撒路 流亡印象 三王来朝 《仿佛等待黎明的人》 安达露西亚人 致未来的诗人 《活而未活》 风与灵魂 《倒计时》 乐器 第五十一个平安夜 献给一个身体的诗 VI “说出以后” 献给一个身体的诗 IX “你从何而来” 献给一个身体的诗 X “和你在一起” 献给一个身体的诗 XVI “一个人和他的爱” 《喀迈拉的哀伤》 莫扎特 陀思妥耶夫斯基和肉体之美 音乐小品 被俘的音乐 玛黎布 西班牙双联画 路德维希聆听《罗恩格林》 喀迈拉的哀伤 朝圣者 生有时,寐有时 对玛诺娜说 1936 《奥克诺斯》 钢琴 时间 命运 重影 图书馆 孤独 《 墨西哥主题变奏》 空闲 印第安人 一本书的记录(汪天艾 译)
《人间词话(叶嘉莹讲评本)》
这部著作是近代国学大师王国维的代表性论著,采用传统词话的叙述方式,巧妙融汇西方哲学、文学与美学的思想,对中国传统文学进行了独到且精彩的评析。核心理念围绕“境界”展开,形成一套自成体系的理论框架,被视为中国古典文学批评的经典之作。 本书整理并呈现了王国维删改定稿的64则,以及尚未发表的50则;每条都...
查看详情 →《事物的味道,我尝得太早了(石川啄木诗歌集)》
全书收录了石川啄木的四 部小集子。《一握砂》包含551首短歌,《可悲的玩具》包含194首短歌,这两部歌集诚恳地记录了诗人在贫病生活中的哀思和叹息。《叫子和口哨》为石川啄木创作的6首现代诗,着重在对现实世界的思考。《可以吃的诗》则是诗人针对诗歌创作而写的一篇自白文章,简述了自己的创作之路,剖析自己的心...
查看详情 →《染匠之手》
《染匠之手》汇集了二十世纪文学巨匠W.H.奥登的多篇精彩散文,其中还包括他以牛津大学诗学教授身份发表的著名讲演。全书议题广阔又相互勾连,探讨了诗歌、艺术与人生的种种境遇,并提出作者独具风格的观念。这些思考与感受别出心裁,既不走老套,尽管关注的核心在艺术,却在深处反映出他对二十世纪所经历的一切。
查看详情 →《现实与欲望(塞尔努达流亡前诗全集(1924-1938))》
塞尔努达的诗作仿佛一扇引导我们走向自我的门槛。极少有这样的现代诗人,哪怕跨越语言,也能给人带来如此令人毛骨悚然的震撼,直到你意识到面前的是一个在揭示真理的人。他触及每个个体心灵深处的那份真理,属于我们各自的内在。—— 奥克塔维奥·帕斯 自二十世纪二十年代起,塞尔努达的诗作在二十世纪的欧洲与西班牙诗...
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