詩歌手冊：詩歌閱讀與創作指南

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以教師的熱情和六十年寫作實踐所積累的智慧與紮實的常識為底色，瑪麗·奧利弗從聲音、意象、詩行與節律等維度，通俗而深刻地揭示一首詩的創作過程。她回望經典之作，探討抑揚格、十四行詩，以及當代詩風——包括弗羅斯特、伊麗莎白·畢曉普等傑出詩人的作品。她教我們如何解讀詩、如何寫詩，以及為何要讀詩、為何要創作詩歌，並以極近距離的細讀，剖析一首詩為何顯得格外出眾，以及作為詩人應如何錘鍊技藝、建立寫作的自律。本書不僅具有宏觀的理論框架，也深入到具體的案例分析，精選英語詩壇廣為人知的佳作，逐篇進行細讀。對當前漢語詩歌的閱讀與創作，具有重要的啟發與借鑑作用。

引言 6
準備 8
閱讀 9
模仿 10
過去的詩 10
現代詩 11
聲音 13
叮咚，擬聲法 13
字母表——聲音的家族 13
羅伯特·弗羅斯特的《雪夜，停駐林邊》 15
更多的聲音技巧 18
詩 行 22
長度和節奏 22
定型 26
變 化 26
詩行的開頭和結尾 30
分行 31
結論 33
一些既定的形式 34
長度，寬度和韻 34
詩 節 35
音節詩 38
自由體詩 39
自由體詩 40
式樣 40
音調和內容 40
瓦爾特·惠特曼與草葉集 41
威廉姆·卡洛斯·威廉姆和《紅色手推車》 42
措辭，語調，語態 45
當代詩 45
“否定能力” 47
詩的類型 51
抒情詩 51
敘事詩 51
長詩 51
散文詩 52
不恰當的語言 52
恰當的語言 53
意   象 55
詩歌的細節和結構 55
形象語言 62
一般意象 64
一些忠告 65
修訂 66
研討班與孤獨 67
指導、討論、建議 67
孤 獨 68
結語 70