餘下只有噪音：聆聽20世紀

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現代音樂的衝擊力始終存在。即便畢加索與波洛克的作品身價暴漲，震撼人心的音樂仍以不安的漣漪觸及聽眾的內心；先鋒之聲也滲透到好萊塢驚悚片的配樂中，從地下樂隊的崛起到極簡主義對搖滾、流行與舞曲的深遠影響，已成為常態。《紐約客》的傑出音樂評論家亞歷克斯·羅斯揭示了這一隱形的音景，展現它如何滲透到二十世紀生活的各個角落。 《餘下只有噪音》聚焦那些堅持獨立精神、拒絕盲目崇拜古典傳統、並敢於與大眾冷漠對抗、挑戰獨裁者意志的人物。無論是用最純粹的美感去吸引聽眾，還是以最原始的噪聲來衝擊耳朵，作曲家們始終充滿對當代的熱情，拒絕將古典音樂視為必然走向衰落的藝術。 從第一次世界大戰前的維也納出發，到二十世紀的巴黎，再到希特勒統治的德國、斯大林時代的俄羅斯，直至六七十年代的紐約市中心，羅斯把這段歷史與音樂編織在一起，揭示了最具影響力的作曲家與更廣闊文化之間的啟示性聯繫。通過他敘述的音樂，《餘下只有噪音》重新講述了整個二十世紀的歷史。

前 言
第一卷　1900—1933
1　黃金時代：施特勞斯、馬勒、世紀末
2　浮士德博士：勳伯格、德彪西、無調性
3　大地之舞：《春祭》、民風、爵士熱
4　無形無體：從艾夫斯到艾靈頓的美國作曲家
5　林中幽靈：西貝柳斯的孤獨
6　羅網之城：20年代的柏林
第二卷　1933—1945
7　恐怖的藝術：斯大林時期的俄國音樂
8　音樂為一切人：羅斯福時期的美國音樂
9　死亡賦格：希特勒時期的德國音樂
第三卷　1945—2000
10　零時：美軍和德國音樂，1945—1949
11　勇敢的新世界：冷戰與50年代的先鋒派
12　“格萊姆斯！格萊姆斯！”：布里頓的激情
13　錫安公園：梅西安、裡蓋蒂與60 年代的先鋒派
14　貝多芬不對：比波普、搖滾樂、極簡主義
15　沉沒的大教堂：世紀結束時的音樂
尾 聲
注 釋
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