談話錄

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七場勢均力敵的對談，展現了文學創作所追求的純粹之美。 作為當代中國的重量級作家，王安憶身上兼具歷史的厚重與時間的革新感，她的作品既直擊時代的痛點，又與迅速變換的潮流保持距離。而張新穎則以淵博的學識和才華多年專注於現當代文學的研究，用直抵文本深處的筆觸刻畫作者與時代的關係。翻閱本書，彷彿看到兩位在美學與智慧層面相互較量的對談者。 幾十載筆耕不輟，憑藉匠心精神打開文字與心靈之間的溝通之門。王安憶曾說過，文學需要一生的學習、認識與實踐，這一過程漫長得彷彿與人生並同行。她把文學融入生命之中，認為作家就是匠人，在持續的創作實踐中不斷積累，量變到一定程度自然會引發質變……她也強調原創性是藝術評價的核心標準，這一標準始終推動創作者不斷提供新的內容。 以作家的視角觀照同行，她談及與汪曾祺、王蒙、莫言、餘華、遲子建等人的往來與交往。她提及汪曾祺的小說，善寫兩樣東西：勞動與享受。她評價王蒙極其聰慧，認為他清楚何為好、何為不好。談到莫言，這位健壯的漢子忽然寫出如此靈巧的文字，堪稱神來之筆。提及餘華，給人的印象像是一個在尋求父愛的孩子。至於遲子建，她覺得他的意境格外美好，彷彿與生俱來、直接從自然中走出的一種氣質。 本書是兩位以文學為畢生志業的真誠對話，也是個人寫作史的記錄，同時也是對當代文壇的一次回顧。書中，王安憶分享了寫作之樂的感受，以及創作旅途中的幾次重大轉折。她闡釋了自己的創作觀，討論作家如何觀察日常生活、虛構與美學化的力量，以及創作者與時代之間的關係和某種疏離感。她還回憶起與冰心、宗璞、汪曾祺等前輩的往來，談及陳映真、史鐵生、陳丹青等人對自己的影響，並暢談與莫言、餘華、阿城等當代作家的相知相伴。

第一章 成長
一、小時候，性格，環境
二、母親
三、父親
四、“文革”期間的閱讀
五、開始寫作
六、職業化的狀態
七、傳統和反叛
第二章 關節口
一、文學講習所
二、《兒童時代》
三、愛荷華“國際寫作計劃”
四、陳丹青
五、史鐵生
六、再談傳統和反叛
七、寫作習慣
第三章 “看”
一、魯迅的“看”和沈從文的“看”
二、站在哪裡看作品裡的人物
三、一座廢棄的錫礦，一座廢棄的鎢礦
四、看熟悉的東西和看不熟悉的東西
五、寫愛情
六、小說，散文，戲曲，年輕人
七、對知識的興趣
八、臺灣和馬華的文學，在臺灣出書
九、我們有沒有力量審美化
第四章 前輩
一、冰心、蕭軍、一些老人
二、宗璞
三、汪曾祺
四、陸文夫、高曉聲、白樺
五、王蒙、張賢亮
六、張潔
第五章 同代人
一、張承志、張煒
二、莫言、賈平凹
三、阿城、王朔
四、劉慶邦、劉恆
五、遲子建
六、蘇童
七、餘華
八、年輕一代
第六章 寫作歷程
一、 準備期，“雯雯系列”
二、《小鮑莊》
三、“三戀”和性的話題
四、《流水三十章》和《米尼》
五、《叔叔的故事》
六、《妙妙》《香港的情與愛》等幾個中篇
七、《紀實與虛構》
八、《長恨歌》
九、《長恨歌》之後
十、還在過程之中
附錄 文明的縫隙，除不盡的餘數，抽象的美學
——關於《匿名》的對談